MAGYAR NYELV

"If I had to make one person responsible for the fact that I became a ceramic artist, it would be Hungarian artist Margit Kovacs. Since I was twelve years old I have been worshiping her as a ceramicist.

“Born and raised into a socialist East German society, which transformed in front of my eyes into capitalist West Germany mesmerized my senses of reality. East Germany got flooded with consumerism, lies and illusion. Truth can be discovered in folds and layers. I create layers of dialogue by constructing nostalgic visions from recycled patterns and ideas and present them to the audience in theatrical dioramas; child hood like dreams for the grown up. Each piece is a slice of life freeze framed and manifested. The captured scenes direct the viewer to imagine the frame in its animated whole. There the truth can be discovered.”

Gerit Grimm will lead you through the process of throwing, altering and assembling wheel-thrown parts into a figurative menagerie. Her work appropriates narrative subjects derived from historical myth and fables and presents them in forms that have visual and conceptual affinities with contemporary fine art. Grimm’s process utilizes traditional production pottery skills as a vehicle to craft monumental figurative sculptural assemblages that are at once both technically brilliant and dynamic in form. This workshop will include a balance of playful demonstration and candid discussion about process and content.

Gerit Grimm was born, and grew up in Halle, German Democratic Republic. In 1995, she finished her apprenticeship, learning the traditional German trade as a potter at the “Altbuergeler blau-weiss GmbH” in Buergel, Germany and worked as a Journeyman for Joachim Jung in Glashagen, Germany. She earned an Art and Design Diploma in 2001 studying ceramics at Burg Giebichenstein, Halle, Germany. In 2002, she was awarded with the German DAAD Government Grant for the University of Michigan School of Art and Design, where she graduated with an MA in 2002. She received her MFA from the New York State College of Ceramics at Alfred University in 2004. Grimm is a widely traveled artist, and her work has been exhibited in America, Germany, Japan, and China.

"Fantasia in Clay" - a film about Gerit Grimm.
Visit Gerit Grimm's webpage here - www.geritgrimm.com

 

THROWN FIGURES - Sculpture from the Wheel
Workshop with Gerit Grimm (USA)
1 - 7 July, 2014

COURSE CONTENT

Discover the wonderful story of the figurine in this intensive five-day workshop.

Using thrown parts you will learn the techniques of altering and assembling the pieces into lively and expressive sculpture.

Gerit Grimm will lead you through the processes and techniques involved in creating her mythological narratives in clay. Each participant will assemble their own creation from parts made by various sculpting methods including thrown sections, extrusions and slabs.

During the week there will be various slide presentations and videos aimed at broadening your experience of making and offering an insight into other makers' approaches.

The workshop language will be English.

MATERIALS AND PREPARATION FOR THE COURSE

Included in the fee for this course are clay and firing costs. Participants will receive 30 kg clay suitable for the firings. You can purchase more if wish from our technicians.

  • Participants should bring with them their small personal hand tools. Remember to pack them in your stowed luggage not in hand luggage for flying. We can provide a basic tool kit for purchase if you need.
  • Notebook, or sketch pad and pencil.
  • Overall/apron.
COURSE TIMETABLE
Tuesday 1 July, 2014
10.00 - 12.00 Introduction to the course
12.00 - 14.00 Lunch
14.00 - 17.00 Afternoon workshop
18.00 Gerit Grimm presentation
Wednesday 2, Thursday 3 and Friday 4 July, 2014
09.00 - 12.00 Morning workshop
12.00 - 14.00 Lunch
14.00 - 17.00 pack bisque kiln
Saturday 5 and Sunday 6 July, 2014
Day free to visit museums, galleries, Budapest, or continue working if you wish. Work made during the first three days will be bisque fired ready for Tuesday packing.

Monday 7 July 2014
09.00 - 12.00 Morning workshop
12.00 - 14.00 Lunch
14.00 - 17.00 unpack kiln and discuss results

Evening working – The studios will be available if you wish to continue making items, though these sessions will not be taught. Additional materials to those provided by the course may be purchased from the technicians.

The tutor instructs students in health and safety issues relevant to this course. Students may work unsupervised on agreed projects once they have satisfied the tutor as to their competence. There may be restrictions on the equipment available to students in the tutor’s absence.

 

Workshop /Mastercourse fee
The workshop fee is 150.000 Hungarian Forints (HUF).

Fees for the masterclass include

  • Your accommodation in a single room with shared bathroom on a self catering basis.
  • The basic materials and firings you will need for your course. (Extra materials may be purchased if you wish to make additional work.)
  • Teaching fee.
  • 24 hour access to your studio.

A 50% deposit is required upon acceptance to secure your place on the course. The balance may either be paid in advance or in cash on arrival at the studio. It may be possible for you to make applications to arts councils and funding organisations in your home country to attend the course. We will help you in any way we can with any applications for funding you make.

Accommodation
Rooms are simply furnished with bed, desk, chairs, wardrobe and cupboard and supplied with clean bed-linen, pillows and towels. Accommodation is in single rooms with shared facilities or we have a limited number of single en-suite rooms with their own shower and WC at a supplement cost. Artists have the use of modern, fully equipped kitchens with large, shared refrigerators, cookers and microwave ovens. All cups, plates, cooking pots, saucepans and cutlery is provided. There are spacious lounges and dining rooms. All accommodation is self catering.

En-suite accommodation
If you require a single room with a private bathroom there is a supplement cost of 24,000 HUF for the course.

Studios and workshops
Studios are provided for single, double or larger shared workshop spaces. There is water in most studios, tables and chairs as you need and central heating. Artists have 24 hour access to the workshops. In addition to the clay studios we have a fully equipped plaster workshop for model and mould making. We have a silkscreen printing facility for direct and indirect print including vacuum print bed, photo exposure screen and pressure washer. There is a fully equipped lecture and conference room with TV, video and DVD, digital and slide projectors. We have an extensive library of ceramic books and magazines as well as other art publications. There is computer broadband internet access (wi-fi) in most areas and residents can make use of this facility for browsing or email.

Studio materials and equipment
There are slabrollers, electric and kick wheels, extruders, pugmills, ballmills etc. provided for artist’s use and we have 9 electric kilns of varying sizes, three gas kilns (firing to 1400c for porcelain), 4 wood-fired kilns, two for salt or soda and raku kilns.

We stock a variety of clays including

  • KS21 a stoneware chamotte (grogged) body
  • White and coloured Creaton chamotte or smooth textured clays
  • Two kinds of porcelain, one of extremely high quality, fine and translucent only available in Europe here at the studio. Both porcelains are available as plastic clay and slip.

Conditions
All participants must be insured for medical and personal liability for the duration of their masterclass at ICS. For EU citzens - please bring your EU Healthcard. During the work period the ICS may document and publish the work of the artist in publications or on the ICS website. ICS cannot offer storage for any artist’s works after the masterclass is completed.

Information and application form please email:
Steve Mattison, International Ceramics Studio
icshu@me.com


KORONGOLT FIGURÁK – PLASZTIKÁK A KORONGRÓL
Mesterkurzus Gerit Grimm (USA) vezetésével
2014. július 1 – 7.

Gerit Grimm a korongozás, az alakítás és a korongozott részek összeállítása lépéseit követve mutatja be, miként készíti figuratív seregleteit. Alkotásaiban a történelmi mítoszokból és a mesevilágból származó narratív témákat teszi magáévá, olyan formákban megjelenítve, melyek vizuális és konceptuális kapcsolatot létesítenek a kortárs képzőművészettel. Grimm eljárása a hagyományos fazekas készségeket, mint eszközt hasznosítja monumentális, figuratív szobrászi összeállításainak létrehozásához. Ezek a művek technikailag briliánsak, formailag pedig rendkívül dinamikusak. A mesterkurzus a játékos demonstráció, valamint az eljárás és a tartalom viszonyának tárgyilagos megvitatása közötti egyensúlyra épít.

„Ha egy valakit felelőssé kell tennem azért, hogy keramikus lettem, az a magyar Kovács Margit lenne. Tizenkét éves korom óta bálványozom, mint keramikusművészt.

A kelet-német társadalomba születtem és nevelkedtem, ami a szemem előtt alakult át a kapitalista Nyugat-Németországba, és ez megbabonázta a realitás érzékemet. Kelet-Németországot elöntötte a fogyasztás, a hazugságok és illúziók. Az igazságot a gyűrődésekben és a rétegek között lehet felfedezni. Dialógus rétegeket készítek újrahasznosított sémákból és ideákból álló nosztalgikus látomások felépítésével, és ezeket színházi diorámaként tálalom a közönségnek; a gyermekkor, mint álmok felnőtteknek. Mindegyik munka az élet egy szeletének kimerevített képkockája és manifesztációja. A rögzített jelenetek arra késztetik a nézőt, hogy a képkockát az eleven egészben képzeljék el. Ott lehet az igazságot felfedezni.”

Gerit Grimm Halléban, a Német Demokratikus Köztársaságban született és nevelkedett. 1995-ben fejezte be tanulmányait, mint fazekas. A hagyományos német fazekas szakmát tanulta ki az Altbuergeler blau-weiss GmbH-nál, Buergelben, majd Joachim Jung segédje lett Glashagenban. Art and Design diplomáját 2001-ben szerezte (Burg Giebichenstein, Halle). 2002-ben elnyerte a német kormány ösztöndíját (German DAAD Government Grant) az Egyesült Államokba, ahol a University of Michigan School of Art and Design-on mesterdiplomát szerzett (MA). MFA (Master of Fine Art) diplomáját 2004-ben a New York State College of Ceramics at Alfred University-n kapta meg. Gerit Grimm rengeteget utazik, alkotásai az USÁ-ban, Németországban, Japánban és Kínában szerepelnek kiállításokon.

"Fantasia in Clay" – film Gerit Grimmről
www.geritgrimm.com

A mesterkurzus tartalma
Az öt napos intenzív mesterkurzus alkalmat ad a figura csodálatos történetének felfedezésére. A korongozott részek alakítását és életteli, expresszív szobrokká történő összeállítását lehet elsajátítani.

Gerit Grimm a művészeket végig vezeti azokon az eljárásokon és technikákon, amelyeket mitológiai narratívái megfogalmazása során alkalmaz. Minden résztvevő összeállítja a saját teremtményét azokból a részekből, amelyeket különböző formázási technikákkal, korongozással, extrudálással, lapnyújtással hoz létre.

Vetített képes előadások és video bemutatók segítenek a készítési tapasztalatok szélesítésében, azáltal, hogy más alkotók megközelítésébe is bepillantást lehet nyerni.

Anyagok, felkészülés a kurzusra

A mesterkurzus részvételi díja tartalmazza az agyagot és az égetési költségeket. A résztvevők fejenként 30 kg az égetésekhez alkalmas agyagot kapnak. Ha többre van valakinek szüksége, vásárolhat a stúdióban.

  • A művészeket kérjük, hozzák magukkal kisebb, személyes kéziszerszámaikat. Ne feledkezzenek meg arról, hogy ezeket a repülőn nem tehetik a kézipoggyászukba! Alapvető szerszámokat a stúdióban is lehet vásárolni.
  • Jegyzetfüzet, vázlatfüzet és ceruza.
  • Overál, vagy kötény.

A mesterkurzus angol nyelvű!

informátió:
Kormos Emese, Nemzetközi Kerámia Stúdió
icshu@t-online.hu


Nemzetközi Kerámia Stúdió - International Ceramics Studio
Kápolna u.11. Kecskemét 6000, Hungary

www.icshu.org